آموزش طراحی لباس ۴

در این جلسه از آموزش طراحی لباس در سایت لیلیکی قراره قدم‌به‌قدم با هم یک مدل مشکی پفی و طرحدار رو کار کنیم. توی این آموزش طراحی لباس هم روی فرم بالاتنه تمرکز می‌کنیم، هم روی چین‌های دامن و هم تکنیک سایه‌گذاری و گل‌کاری روی پارچه رو یاد می‌گیریم تا طرحتون طبیعی‌تر، حرفه‌ای‌تر و جذاب‌تر دیده بشه. اگر به تمرین مداوم پایبند باشید، این مدل می‌تونه مهارتتون رو در آموزش طراحی لباس چند مرحله جلوتر ببره.

شروع کار در آموزش طراحی لباس با مدل مشکی پفی

سلام، من مینا هستم با آموزش طراحی و نقاشی. امروز قراره با همدیگه یه دونه طرح دیگه کار کنیم که حالا این یکی سفید بود، این یکی رو قراره مشکی رنگ کنیم. تقریباً همون حالت پفی برای بالاتنه. یه فرم مثلثی می‌کشیم، می‌بینید؟ یا اینکه بهش گوه هم می‌تونیم بگیم. سعی کنید این رو میزون در بیارین. دیگه خودتون تا اینجا اگر رسیدید می‌دونید دیگه. برای اینکه یه مقدار زیباتر دیده بشه، حالا کمر رو یه مقدار باز هم کوچیک‌تر و کوچیک‌تر می‌گیریم. اندازه پف دامن هم سلیقه خودتون. من می‌خوام اینقدر پفدار بکشم. یه فرم دامنی که از بچگی بلدیم می‌کشیم.

ادامه آموزش طراحی لباس با مشخص کردن چین‌ها و عمق پارچه

و یه سری خطوط، همه خطوط باید از این قسمتی که کمرش هست بیاد به سمت پایین تا اینجا. زیاد حالا مهم نیست این خطوط رو کجا می‌ذارین و اینا، ولی از اینجا ببینید وظیفتون اینه که این‌ها رو مشخص کنید کدوم یکی جلوتره، کدوم یکی عقب‌تره، کجا چین خورده. دیگه این قوانین رو توی پارچه یاد گرفتیم. تا اینجای کار می‌خوام این رو ببرم عقب‌تر، این دوتا رو بیارم جلوتر. خب اینم از این. یه مقدار سعی می‌کنیم کوتاه و بلندشو میزون کنیم تا بریم سراغ رنگ‌آمیزی.

رنگ‌آمیزی در آموزش طراحی لباس با تم خاکستری روشن

خب، همون طوری که یادتونه توی پیراهن سفید از کنته سفید استفاده کردیم روی کاغذ رنگدار. اینجا قراره مشکی کنیم. همون تکنیکی که اینجا به کار بردیم رو اینجا هم استفاده می‌کنیم. اگر قراره حریر باشه دقیقاً می‌تونید همین روش رو استفاده کنید، لینکش رو دوباره براتون می‌ذارم. ولی این یکی رو قرار نیست حریر کار کنید، فقط قراره یه تم روشنی داشته باشه و حالت خاکستری تور. برای اینکه حالت خاکستری رو نشون بدیم، ببینید از پهنای مدادم دارم استفاده می‌کنم. خیلی نمی‌خوام سیاهش کنم. از مداد رنگی مشکی دارم استفاده می‌کنم. توسی تمش فرق می‌کنه. اگر دوست داشتین لباستون تم توسی داشته باشه از مداد رنگی توسی استفاده کنید.

تکنیک سایه‌گذاری در آموزش طراحی لباس برای طبیعی‌تر شدن چین‌ها

این گوشه‌ها که معمولاً سایه دست‌ها میفته یه مقدار تیره‌تر. هرچی میام به سمت جلوی لباس یه مقدار روشن‌تر. دوباره تصمیم می‌گیریم کدوم یکی زیر باشه کدوم یکی رو، و اونی که زیر هست رو یه مقداری تیره‌تر می‌کنیم. می‌بینید دارم از پتانسیل خود کاغذ هم استفاده می‌کنم. نمی‌خوام کلاً رنگ بزنم، می‌خوام این تم قهوه‌ای رو داشته باشه همراه با خاکستری. هر جا اگر دوست داشتم اینجوری خطوطمو عمیق‌تر می‌کنم با فشار دادن دست. دوباره ببینید این رو این یکی زیر. دوباره این قسمت یه مقدار تیره‌تر. هرچی میام به این سمت روشن. اگر دوست داشتین فضا رو پر کنید، مداد رو می‌خوابونم خیلی نرم، مثل می‌مونه که مثلاً شماره ۱۱ رو بخواین کار کنین.

ادامه کار با کنترل تیرگی و روشنی پارچه

دوباره این قسمت یه کوچولو تیره، هرچی میرم به سمت بالا روشن‌تر. به همین سادگی می‌خوام این دورش حالت دورگیری نداشته باشه، به خاطر همین دارم مداد رو می‌خوابونم و اینجوری کم‌کم به سمت روشنی می‌برمش. به همین سادگی. دوباره این یکی پشت اینه، پس اینجا یه مقدار تیره. هرچی میام به این سمت روشن‌تر. نباید از خط‌های یهویی استفاده کنید. سعی کنید تمام این تیرگی رو کم‌کم بیارید به سمت روشن. و این هم در نهایت یه تم روشن به این شکل.

طراحی گل‌ها در آموزش طراحی لباس برای طبیعی دیده شدن پارچه

خب حالا می‌خوام این یه مقدار طرحدار باشه. شروع می‌کنم طرح‌هاشو دونه دونه کشیدن. هر طرحی که دوست دارین می‌تونین بکشین. حالا این چیزی که من دارم از روش نگاه می‌کنم تقریباً گل‌های درشت داره روش. می‌بینید اینجوری یک گل تقریباً شبیه گل لاله می‌کشم به این شکل. دوباره این مسیر رو مشخص می‌کنم تقریباً. دوباره یه دونه دیگه گل لاله می‌کشم. تمام مدت دارم از مدادرنگی مشکی استفاده می‌کنم. اگر دوست دارین گلهاتون بیشتر دیده بشه می‌تونید از راپید هم استفاده کنید یا ماژیک، فرقی نمی‌کنه. اینم به این شکل. می‌بینید به همین سادگی.

پخش طبیعی گل‌ها روی چین‌های دامن

بعد نیاز هم نیست حالا گل‌های خیلی میزون و یک‌دست بکشید. می‌بینید به همین سادگی. دوباره این یکی گل یه‌جوری رفته پشت این چین هم. چه یادتون باشه دیگه می‌خواین یک لباس گلدار یا طرحدار بکشیم، اینجوری نیست که همه گل‌ها خیلی واضح روی لباس دیده بشه. بعضیا باید از این ور بیاد، بعضیا از زیر این چین بیاد، بعضیا حالا مثلاً از این قسمت میاد. همه رو یک‌دست نکشین، بذارین یه مقداری طبیعی‌تر باشه. حالا بچه‌ها، اونایی که اصلاً جنسیت کار نکردن و فقط دارن طراحی دوخت کار می‌کنن، از اونا زیاد نمی‌شه انتظار داشت چون کلاً نقاشی رو بلد نیستن، ولی دیگه اینجا داریم یاد می‌گیریم این موضوع رو، پس سعیتون رو کنید.

آموزش طراحی لباس و خلوت یا شلوغ کردن طرح

می‌بینید خیلی آسونه. حالا همشم نیازی نیست برای همشون یه دونه گل بکشین. می‌تونید از برگ‌های بزرگ‌تر استفاده کنید. دیگه این‌ها رو می‌تونید خودتون، سلیقه خودتون هرچی که هست دخیل کنید یا اصلاً دوست دارین طرحش رو عوض کنید، یه طرح دیگه‌ای بذارید، می‌تونید این‌ها رو تغییر بدید. اینم به این شکل. گل‌هایی که می‌خواستم اینجا بذارم تقریباً تموم شد. اگر دوست هم دارید بعد از اینکه مثلاً گل‌ها رو گذاشتین، دوست داشتین یه قسمت‌هایی تیره‌تر بشه می‌تونید دوباره این قسمت‌های چین رو یه مقدار تیره‌تر کنید.

طراحی گل‌ها در قسمت‌های جلو و گوشه‌های لباس

حالا دوباره میام این قسمت، ببینید اینجا جدا شده بود. دوباره میام یک سری گل طبق سلیقه خودم می‌کشم. مدلی که مثلاً جلوم گذاشتم یه حالا ایده‌هایی گرفتم ازش، دارم سعی نمی‌کنم کلاً شبیه اون باشه. می‌بینید من بیشتر از اینکه این وسط بخوام مانور بدم معمولاً میام از گوشه‌ها شروع می‌کنم، اینجوری کلاً کارمون یه ذره جذاب‌تر دیده میشه. یه سری خطوط این شکلی و برگ‌های درشت می‌خوام اینجا. می‌بینید یه ذره یه ذره داره پر میشه. اصلاً عجله نکنید. هی تمام مدت نگاه کنید و هی بگید چقدر قشنگ داره میشه. از کارتون لذت ببرید. عذاب‌آور نکنید کارتون رو. به همین سادگی.

اجرای فرم گل‌ها در بخش‌های کوچک‌تر لباس

هر جا هم اگر تشخیص دادیم باید بزرگ‌تر بشه، کوچک‌تر بشه، باز هم برای خودتون اندازه‌هاش رو تغییر بدین. خب حالا میریم سراغ این دوتا کوچولوها. فرمی که داره نگاه کنید، حالت یک فرورفتگی داره دیگه، پس سعی می‌کنیم از اشکال اینچنینی استفاده کنیم. یه منحنی داخلی بدیم، همون شکل‌ها رو دوباره اینجا هم می‌کشیم، همون گل‌های شبیه لاله. خیلی خطوط کم‌رنگ نداریم، پس تمام خطوط رو سعی می‌کنیم یه مقداری پررنگ کار کنیم. اگر دوست داشتین، حالا این طرحی که جلوی منه خیلی طرحش پرکارتره یعنی از این خطوط اینجوری ریز ریز زیاد داره.

ترکیب طرح فشرده و باز در آموزش طراحی لباس برای بالاتنه

اگر دوست داشتین حالا من مثلاً یه چند تا نمونه اینجوری براتون کار می‌کنم، یه ذره شلوغ‌تر می‌کنم. اگر دوست داشتین می‌تونین اینجوری شما هم شلوغش کنین، ولی کلاً سلیقه من نیست. ببینید خودتون چطور دوست دارین. ببینید به همین سادگی. دوباره اینجا هم کوچولو و به این شکل. دیگه بسته به سلیقه خودتون هر چقدر که دوست داشتین می‌تونین اینجا رو خلوت‌تر و شلوغ‌تر کنین. حالا این یکی رو دارم یه خط می‌کشم از اینجا تا اینجا، یه گل درشت اینجا. ببینید حتی هیچ کدوم از گلام من عین هم نیست. کلاً زیاد حساس نشین سر این موضوع. یه سری طرح‌ها هستند که خیلی قرینه‌ان، خیلی شبیه هم هستن، یه سری طرح‌ها هم نیستن اینچنین. این‌ها رو سعی کنید توی ذهنتون تفکیک کنید و نخواهید به زور این‌ها رو شبیه هم کنید.

تکمیل نهایی طرح و اجرای بالاتنه

همیشه هم یه مقدار سلیقه شخصی خودتون رو قاطی کارتون بکنید که اون کار رو مال خودتون کنید. به این شکل میریم سراغ بالاتنه و همون اشکال رو روی لباس قسمت بالاتنه هم می‌کشیم. حالا خیلیا مثلاً گیپور دارن کار می‌کنن، برای بالاتنه از طرح‌های فشرده‌تر استفاده می‌کنم و برای پایین‌تنه از طرح‌های بازتر. وقتی قراره یک پارچه سر تا پا باشه و گل درشت باشه، مثلاً اگه قرار باشه من از اینجا برای اینجا از گل‌های فشرده‌تر استفاده کنم تقریباً بالاتنش سیاه دیده میشه، ولی زمانی که قراره مثل لباس عروسی که قبلاً کار کرده بودیم قرار باشه از گیپور توی طرحمون استفاده کنیم می‌تونیم این چیدمان رو داشته باشیم و به همین سادگی این طرحمون هم تموم شد، بکشید لذت ببرید و موفق باشید.